“Marioupol, três mulheres e uma guerra”, sobre Arte: retratos íntimos de identidades dilaceradas

ARTE – TERÇA-FEIRA, 3 DE DEZEMBRO ÀS 22h35 – DOCUMENTÁRIO

Desde o início da invasão russa na Ucrânia, em 24 de fevereiro de 2022, sabemos da guerra; pelo menos sabemos o que descrevem as dezenas de reportagens, vídeos e depoimentos. Sabemos aproximadamente como os combates, as bombas, o medo e a fuga perturbaram a vida quotidiana dos ucranianos. Sabemos menos o que essas mesmas lutas, essas bombas, esse medo e essa fuga provocaram no fundo; como a guerra questionou a sua identidade profunda, construída sobre duas culturas pós-soviéticas que eram agora contraditórias.

É aqui que Mariupol, três mulheres e uma guerra encontra sua originalidade. Numa série de clipes, como trechos de vida reunidos, Svitlana Lishchynska mostra as andanças pessoais e íntimas de três gerações de mulheres.

Filmada rumo à Rússia antes de ser demolida nas primeiras horas da invasão, a cidade de Mariupol viu o crescimento destas três mulheres: “Sveta”, a diretora; sua mãe, Valya, cuja gravação em VHS de seu casamento em 1968 é exibida na abertura do documentário; e sua filha, Sasha. Após a eclosão da guerra, Valya mostra uma resiliência pacífica, Sveta move-se como uma activista, Sasha foge para Londres, onde atravessa, no tapete de uma sala ou na linha telefónica que ainda a liga à sua mãe e à sua avó, uma “crise existencial”. Desde a sua cultura russa inculcada desde a infância – ela diz diversas vezes que o russo é a sua língua materna – até à sua construção como pessoa, toda a identidade de Sasha é posta em causa.

Diário de bordo

Com uma montagem dinâmica que mistura memórias gravadas e momentos presentes, imagens de destruição e arquivos, o filme mostra com habilidade como o regime soviético, com o “chicote impiedoso de um sistema totalitário”desempenhou um papel mesmo em considerações infinitamente íntimas, como “Pode o amor existir quando não há liberdade? »

Em 1998, cinco anos após o nascimento de sua filha, Sveta trocou Mariupol por Kiev, deixando Valya para cuidar e criar Sasha. Diante de sua câmera, ela enfrenta censuras da filha, que a acusa de tê-la amado muito. Uma introspecção que leva Sveta a questionar a própria mãe sobre a sua história e a herança da URSS.

A narração é mínima, presente principalmente no início do filme, antes de deixar o espectador entrar nas mentes e nos corações das três mulheres; dificilmente é necessário, pois as ansiedades são pessoais e identificáveis. As imagens nem sempre são estéticas, nem sempre enquadradas, como se estivéssemos a assistir a filmes de família ou a um diário de bordo. Sem artifícios, a comparação entre os tempos anteriores e os da guerra na Ucrânia é impressionante. O cotidiano do acampamento e dos camarotes na casa de Sveta, a escuridão permanente do acendimento das velas e também as mil perguntas da filha.

Valya nunca mais retornará a Mariupol; seu prédio pegou fogo. Mas ela parece estar aceitando. “Você se sente ucraniano? Quem é você? »pergunta a filha, na privacidade de um colchão compartilhado. “Sou um ser humano nascido nesta terra, amo a minha Mariupol. » O título francês do filme nada diz sobre a nacionalidade destas “três mulheres” ; o título original, Um pouco estranho, diz tudo: “um pouco estrangeiro”.